Disainiöö

XIV Disainiöö toimub 16.-22. septembril 2019. Nädalaks elavnevad omapärased festivalikeskused üle terve Tallinna. Loe edasi...

Põhiüritused

Konverents "Tuleviku materjalid"

Konverents “Tuleviku materjalid”

toob kuulajateni lugusid sellest, kuidas teadus disain, kunst ja tootmine omavahel tänapäeval põimunud on. Planeedi jätkusuutliku elukeskkonna säilitamiseks on ühiskonnal tekkinud vajadus ümber mõtestada materjalide omadused ning mõju ümbritsevale – seega omab erilist tähtsust uute materjalide teadus- ja arendustöö ning eksisteerivate materjalide ümbertöötlemine ja taaskasutus. Konverentsil esinevad pikaajalist praktilist kogemust omavad eksperdid Hollandist, Suurbritanniast, Eestist - Simone de Waart, Zoe Powell, Bastian Beyer, Pirjo Kääriäinen, Riina Õun, Kärt Ojavee, kes toovad näited uute biopõhiste materjalide nagu seened ja vetikad arendamisest ja uute toodete loomisest. Reet Aus tutvustab lisaks upcycling meetodile ka tooteid, mis on tehtud lõngast, mille valmistamiseks kasutatakse vanu rõivaid.

Esinejate tutvustus:
Simone de Waart on tööstusdisaini ja disainjuhtimise taustaga. Ta on lõpetanud Hollandi Disainiakadeemia materjalidisainerina. 2002 asutas ta firma nimega Material Sense, kus töötab materjalieksperdi ja loomingulise direktorina. 2005 sündis Sister Foundation Material Sense LAB, mille eesmärk on ühendada disain, teadustegevus, haridus ja tööstus ning innustada uute materjalide loomist. Et jätkusuutlikus ühiskonnas luua uutele rakendustele väärtust, populariseerib Simone de Waart ideed alustada disainiprotsessi materjalide ja nende kasutamisviisi valimisest. Õpetamist peab Simone de Waart disainis kasutatavate materjalide aina kiiremini arenevas maailmas oluliseks ülesandeks.

Riina Õun on nahkaksessuaaride disainer ja teostaja ning rätsepatööna käsitsi valmistatud luksuslike nahkkinnaste brändi Riina O juht. Uudishimu uute materjalide vastu viis Riina Londoni Central Saint Martins’isse tulevikumaterjalide kursusele. 2019. aasta algusest on ta resideeruv materjaliuurija Green Labis Londonis.

Reet Aus on doktorikraadiga moedisainer ja keskkonnaaktivist. Mässaja, kelle asutatud on REET AUS COLLECTION® ja THE UPSHIRT®. Ta on teerajaja, kelle südameasjaks on viia moetööstusesse väärtustav taaskasutus, upcycling, ka on ta töötanud välja UPMADE® sertifikaadi, et jagada brändidele ja tehastele oma teadmisi ja oskusi upcycling meetodist.

Zoë Powell on tekstiilide ja biomaterjalide uurija ja töötubade korraldaja. Alates 2008. aastast on ta seotud rahvusvaheliste tellimustööde ja projektidega erinevates valdkondades, sealhulgas kunst, mood ja sisekujundus. Tema tööd keskenduvad ressursside loovale kasutamisele, ringdisaini strateegiatele ning nii digitaalsetele kui ka käsitsi teostatavatele tootmismeetoditele.

Pirjo Kääriäinen on disainiala professionaal ja disainielu korraldaja, kes töötab Praktika Professorina alal kus disain ja materjaliteadus omavahel kokku puutuvad. Alates 2011. aastast on ta Aalto Ülikoolis loonud – sillana keemiatehnoloogia ja disaini vahel – interdistsiplinaarse koostööplatvormi nimega CHEMARTS, keskendudes eelkõige biopõhiste materjalide uurimisele ja loomisele.

Bastian Beyer on Londoni arhitekt ja teadur. Oma töös uurib ta fiibripõhiseid materjalisüsteeme, nende struktuuri ja valmistamist arhitektuuri ja disaini kontekstis. Ta on õppinud arhitektuuri Münchenis (Rakendusteaduste Ülikoolis) ja Berliinis (Kunstiülikoolis). ArcInTex Marie Curie uurimisstipendiumi raames lõpetas ta Londoni Royal College of Art’is hiljuti oma doktoritöö, milles uuris fiibripõhisel subtsraadil loodud biokilede ja biopõhiste materjalide struktuuri- ja reaktsiooniomadusi reactive properties. Tema interdistsiplinaarse töö fookus on piiritleda uurimistöö ja praktika omavaheline sünergia ning kasutada seda uute materjalide ja disainistrateegiate loomisel.

"Materjal I” koostajad Annika Kaldoja, Kärt Ojavee ja Marie Vinter moodustavad stuudio Aine. Ühine uurimuslik loometöö keskendub keskkonnatundlikele materjalidele, materjalialasele teavitustööle ja valdkondade ülese võrgustiku loomisele. Stuudio on edasiarendus Eesti Kunstiakadeemias ühiselt välja töötatud bio-põhistele materjalidele keskendunud õppeainest.

Konverentsi eelneval päeval toimub 2 praktilist materjali töötuba lektorite juhendamisel.

1) TÖÖTUBA: TULEVIKU BIOMATERJALID
18.09 kell 12-15

2) TÖÖTUBA: KOMBUCHA TEESEENEJOOGI VALMISTAMISE MEISTRIKLASS
18.09 kell 15.30-17.00

Rõivadisainietendus D_O_M – DISAIN ON MOES

Disainiöö omanäolisel moeetendusel D_O_M – DISAIN ON MOES eksponeeritakse kontseptuaalse vaatemängu kaudu rõivad, mille loomisele on pühendutud otsekui disainilahendusele, disaintootele. Rõivas, see kehale kõikse lähemal olev argine tarbeese, on määrava rolliga inimese tervisliku seisundi, liikumisvabaduse, turvalisuse, üldise heaolu osas. Elamusliku lavastuse jooksul avanevad brändide sisu, nägu ja tegu. Oma loomingut esitlevad Eesti päritolu ambitsioonikad tegijaid, kes otsivad alati järjest kaasaegsemaid lahendusi rõivaste valmistamisel ning püüdlevad ülima kvaliteedi poole igas aspektis. Need on rõivad, mis kestavad ning mida tasub parandada ja pärandada.

D_O_M produtsent Piret Mägi
Lavastaja Anni Zupping
Heliline atmosfäär Kenn-Eerik Kann
Valguskunstnik Reelika Palk
Visuaalid Carmen Seljamaa
Videod Liis Mutli
Soengud KEVIN.MURPHY
Make-up The Body Shop
Tänud Liviko Crafters

D_O_M: rõivabränd SUSIMUST
Susimust on uus naiste spordiriiete bränd, mis ühendab aktiivse elu riietes funktsionaalsuse hea disainiga. Susimusta põhjamaiselt karge ja tugevalt minimalistliku disainikeele taga on peensusteni väljatöötatud istuvus ja tulevikku vaatavad kõrgtehnoloogilised kangad, mis valitud toetama kandjat liikumises. Esma-kollektsioon täiendavad looduse ürgsest jõust inspireeritud originaalprindid. Kõik algab ja lõpeb naisega – Susimust loob riideid naise kehale, pakkudes ka spetsiaalseid suurusi pikemat kasvu naistele. Susimust peab tähtsaks kasutatavate materjalide jätkusuutlikkust. Uue, juba aasta lõpus valmiva kollektsiooni kangad on kootud taaskasutatud kiust ja orgaanilisest puuvillast. Lavastuses osalevad tegevsportlased ning elukutselised tantsijad. Lavastaja Joonas Tagel.

D_O_M: rõivabränd ANU RIEBERG
Anu Rieberg on Eesti moebränd, mille disainid on inspireeritud traditsioonilisest jaapani rõivast ning keskenduvad mugavusele. Unisex-lõikeid ja jääkideta disaini printsiipi järgides on brändi missioon luua rõivaid, mis sobivad nii tava- kui ka pidulikeks olukordadeks

D_O_M: rõivabränd SEASONED TRAVELER
Seasoned Traveler parka looja ja disainer Jaanus Vahtra on fimide pärjatud kostüümikunstnik. Meie laiuskraadil filmimine on kaugel Hollywoodi glämmist. See on olelusvõitlus, kus ellu jäävad need, kes oskavad end õigesti riidesse panna. Temperatuur tõuseb harva üle 12 kraadi, võttepäev on täidetud kümnete duublitega, ja sa pead seisma tunde lõikava kirdetuule käes. Hiirvaikselt. See parka on ühtaegu nii funktsionaalne kui ka elegantne. Miski, mis oleks kodus kõikjal. Rabarajast suurlinna peatänavani. Maksimaalne kvaliteet valitseb nii tehnoloogias kui kangastevalikus.

Kasvubaar

Kell 18.00 avab oma uksed Kasvubaar, kus LHV ja Funderbeam aitavad su ettevõtmisel saavutada järgmist arenguhüpet ja leida investoreid. Heade jookide kõrvale on võimalik kuulata kahte ettekannet, millest esimene keskendub kasvu soosivatele pangateenustele. Teine aga tutvustab erinevaid rahastuse võimalusi ja annab näpunäiteid kuidas end ja oma ideid paremini müüa.

Töötuba: Kombucha teeseenejoogi valmistamise meistriklass

Kombucha valmistamise meistriklassis saab õppida selle joogi kääritamist. Õpitoast saab kaasa ka oma isikliku SCOBY(sümbiootilise koloonia kasulikest bakteritest ja pärmist), et võimaldada kodust keelekaste valmistamist. Kombucha on kääritatud alkoholivaba teeseenejook, mis turgutab keha immuunsüsteemi ja hoiab soolestiku tervena mitmesuguste kasulike hapetega. Magusat suhkruga musta teed fermenteerivad kasulikud bakterid ja pärmsegu, mida tuntakse SCOBY nime all. Aja jooksul soojas keskkonnas käärima jäetud koostisosade tulemuseks on maitsev, värskendav ja toitainerikas jook. Kui SCOBY ise on paksenenud, on sellest võimalik arendada uudset biomaterjali. Riina õpetab samm-sammult, kuidas alustada oma kombucha joogi kääritamisega ja näitab, mida saab järelejäänud SCOBY´st teha. Ta on viinud läbi ulatusliku materjaliuuringu Londonis Green Lab'is, uurides alternatiivse materjali võimalusi ja tutvustab oma uurimistöö näidiseid, pakkumaks inspiratsiooni ja mõtlemisainet. Töötoa kestvus on kuni 1,5 tundi, mis hõlmab ka küsimuste ja vastuste aega.

precious plastic Eesti - TÖÖTUBA

Plastiku taaskasutumise töötuba!

Liitu meiega, et saada rohkem teada "Precios Plastic" liikumisest. Töötoas antakse põhjalik ülevaade erinevatest võimalustest ja põhimõtetest plastiku taaskasutamisel. 30-minutise seminari tulemusel avaneb võimaluse ka isiklikult valmistada üks toode vanast plastmassist.

https://est.preciousplastic.com/

Disainitänav ja Moepõik

Ka sel sügisel avatakse festivali raames Disainitänav ja Moepõik, kus liiklemiseks pole tarvis juhiluba. Kulge rahulikult keset head disaini, sest oma aadress on nii parimal moe-, aksessuaari-, toote- kui ka sisustusdisainil.

Noblessner Shipyardi on end kaheks päevaks sisse seadnud üle 100 disaineri ja disainibrändi meilt ja mujalt. Lisaks silmailule on Disainitänav hea võimalus tutvuda inimeste ja lugudega nende toodete taga ning soetada parimat disaini eriti heade hindadega ka enesele.

Rohkem infot osalejate kohta leiad meie Facebooki lehel!

Registreerimine: http://bit.ly/Disainitänav_Noblessner

Lisainfo: krista@disainioo.ee

PechaKucha

PechaKuchaNight [p'etšakutša] (jaapani sõnast ペチャクチャ (pechakucha; 'lobisemine')) on Tokyo arhitektidelt pärit spetsiifiline esitlusformaat 6 minutit (20 slaidi pikkusega 20 sekundit), mille raames saavad loomeinimesed rääkida oma elustiilist, tuua avalikkuse ette uusi ideid ja õpetlikke kogemusi.

Väikesemõõdulisest formaadist, mis aitab ettekandeid raamistada, et sisu laiali ei valguks, on välja kasvanud üle maailma tuntud üritus, kus on garanteeritud nii uued teadmised, huvitavad arvamused kui ka rohke huumor. Esinejate seas on disainereid, arhitekte kui ka teiste põnevate eluvaldkondade esindajaid.

Mina olen disainer

Eesti Disainerite Liit viib Disainiööl läbi loengusarja "Mina olen disainer", kus disainerid ja loomeinimesed tutvustavad oma loomingut läbi viie õppetunni. Oma kogemusi jagavad disainerid, kes siiani on olnud pigem tähelepanukeskmest väljas ja kellega laiem publik pole veel kohtunud. Õhtu on täis üllatusi, uusi nägusid ja uusi jutte!

17.00 - Taevo Gans
17.15 - Vilve Unt
17.30 - Juhan Kangilaski
17.45 - Rita Assor
18.00 - Mait Summatavet
18.15 - Katrin Kask

Näitus: Tuleviku materjalid

Rahvusvaheline näitus “Tuleviku materjalid”

koondab kolme maa, Hollandi, Ungari ja Eesti, uute materjalide põhist ekspositsiooni.

___

Materials’ Future Life

Hollandi disainerid, kunstnikud, teadlased ja tootjad võtsid selle teema väljakutsena ning tutvustavad erinevaid materjale ja tooteid, mis on loodud nii looduslikest materjalidest, kui looduslike materjali jääkidest ja kõrvalsaadustest. Igal neist on oma uus esteetika.

Kuraator: Simone de Waart

Hungarian Designers in Search of Sustainability – Textile and Fabric Innovations

Ungari väljapaneku eesmärk on tutvustada kõrgtehnoloogiliste rõivaste, intelligentse rõivadisaini, taimse tooraine, tekstiiliinnovatsioonide ja tulevase moetööstuse kujundajate suundumusi. Uuenduslike tehnoloogiate valik kasvab pidevalt ja selle rakendusala on ilmselt tunginud Ungari disainerite tööriistadesse.

Kuraator: Fanny Fazekas

Material I

Eesti ekspositsioon toob kokku teadlaste, ettevõtete, disainerite ja arhitektide poolt arendatud materjalid. Näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus. Distsipliinide üleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiil materjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal.

Koostajad: Annika Kaldoja, Kärt Ojavee, Marie Vinter (Stuudio Aine)

___

FUTURE LIFE OF MATERIALS

Praegusel antropotseeniajastul ei keerle tulevik enam üht elutsüklit kestvate toodete ümber. Mis juhtub materjalidega, kui toode on oma aja ära elanud? Või millal lõpeb toote kasutusaeg? Mis saab selliste materjalidega, mis on täiesti kastuskõlbulikud, ent ei vasta tootja või tarbija kvaliteedinõudmistele? Üks tänapäeva tootmise puudusi on see, et osa materjale on kasutamiseks sobimatud, tekitades juurde märkimisväärse koguse jäätmeid.

Lähitulevikus sunnivad ringmajanduse mudel ning soov kestliku keskkonna olemasolu järele meid arvestama kõiki tekkinud jäätmevoogusid ning nägema neis “uusi” materjale ja tooraineallikaid.

Viimasel kümnendil on disainerid ammutanud sellest omajagu väljakutset esitavast teemast inspiratsiooni ning pakkunud uusi lahendusi, tootmisprotsesse ja -põhimõtteid, mis määravad ka uue esteetilise standardi. Meil on heameel esitleda valikut materjale ja tooteid, mis tutvustavad disainerite, ettevõtjate, teadlaste, käsitöömeistrite ja tootjate nägemust. Veelgi tähtsam on see, et need demonstreerivad koostööd kõigi osapoolte vahel, mis paneb aluse uutmoodi lähenemisele ja on teerajajaks uute ärimudelite loomisel.

Heitke pilk tuntud kaubamärkidele ning eksperimentaalsematele töödele tekstiilide, rõivaste, sisekujundus- ja ehitusmaterjalide vallas. Uudistage, kuidas on taasloodud ja taasmõtestatud nii tarbimisjärgseid tööstusjääke kui ka looduse ja inimese tehtud materjalide kõrvalsaaduseid. Igaühel neist oma murrangulise iseloomuga lugu ja esteetika.

Näituse kuraator on Simone de Waart, kujundus Material Sense. Tänud Disainiööle koostöö ja kutse eest osaleda näitusel “Future Materials”.

Rahvusvaheline kujundusgraafika näitus: Isikupära/Individuality '19

Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelisele konkursile "Isikupära/Individuality '19" teemal ELU/LIFE laekus kokku 293 teost 114 autorilt Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekuadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st. Eriala professionaalide zhürii valis HGDF 2019 raames eksponeerimiseks 82 finaalteost. Lisaks laiale geograafilisele eripärale olid konkursil esindatud nii tudengid kui tunnustatud vanameistrid, kes rakendasid graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal – kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja erinevaid segatehnikaid.

Disaini- ja arhitektuurikoolide väljapanek @ Roheline Saal

Disaini- ja arhitektuurikoolide väljapanek tutvustab tudengite lõputöid ja erinevaid kooliprojekte. Esindatud on Eestis disainialast kõrgaharidust pakkuvad lipulaevad: Eesti Kunstiakadeemia, Kõrgem Kunstikool Pallas, Tartu Kunstikool, Tallinna Ülikooli Haapsalu Kolledž ja Unilab. Lisaks esitlevad silmapaistvaid töid sellised välismaised ülikoolid nagu Kolding disainikool Taanist, Falmouthi ülikool Suurbritanniast ja Madridi Euroopa ülikool Hispaaniast.

Näitus: Elu modernistlikus linnas – WWA*

ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*

Varssavis on modernistlikud ehitised kohalikele disaineritele ja kujutava kunsti tegijatele peamiseks inspiratsiooniallikaks. Kõrvuti trüki- ja neoonreklaamiga on just need too materjal, millest linn ja tema isikupära tehtud on. Selle linnakeele uurimiseks valis Kolektiv 318 – Marseille’s Le Corbusier' elamus paiknev kuraatoriterühm välja Edgar Bąk, Magdalena Łapińska, Mikołaj Długosz, Marta and Henryk Kwiatek, Izabela Sroka and Julia Cybis.

Edgar Bąk, graafiline disainer, tuleb jagama oma nägemust modernistlikust linnast ning selle mõjust kaasaegsele disainile ja loomingule.

Vestlus toimub 17.09 kell 12.00 Noblessneri Valukojas.

Valguskunsti ja multimeedia projekt: Dark Matter/White Noise

Valguskunsti ja multimeedia projekti tööd eksperimenteerivad selliste nähtustega nagu supermust, valge müra, prügi ja magnetism.

Autorid: Margus Kontus, Aleksander Bachmann, Joan-Tähven Vene, Ilvar Piisk ja Angela Ramirez Fellowes (Mehhiko).

ELKE Mööbel: kohtumine disaineriga John Astbury

ELKE Mööbel ja &tradition kutsuvad 18.09 ELKE Mööbli sisustussalongi kohtuma disainer John Astburyga ja tutvuma &traditioniga. Täna Stockholmis omanimelist disainistuudiot juhtiv Astbury on loonud tooteid &traditionile, Muutole ja Skagerakile. Taanist pärit &traditioni valikusse kuuluvad mööbel ja valgustid Jaime Hayonilt, Space Copenhagenilt, Andressen & Vollilt jpt. Lisaks leiab toodete seas ka mitmeid taaselustatud disainiikoone Verner Pantonilt, Arne Jacobsenilt ja Jørn Utzonilt.

#elkemoobel #elkemööbel #andtradition #johnastbury