XIV TALLINN DESIGN FESTIVAL
16.09.—22.09.2019  
FUTURE MATERIALS
Fotod
Kataloog 

16.09.2019

16.09.2019
Näitus: Tuleviku materjalid 

Rahvusvaheline näitus “Tuleviku materjalid”

koondab kolme maa, Hollandi, Ungari ja Eesti, uute materjalide põhist ekspositsiooni. 

___


Materials’ Future Life

Hollandi disainerid, kunstnikud, teadlased ja tootjad võtsid selle teema väljakutsena ning tutvustavad erinevaid materjale ja tooteid, mis on loodud nii looduslikest materjalidest, kui looduslike materjali jääkidest ja kõrvalsaadustest. Igal neist on oma uus esteetika. 

Kuraator: Simone de Waart




Hungarian Designers in Search of Sustainability – Textile and Fabric Innovations

Ungari väljapaneku eesmärk on tutvustada kõrgtehnoloogiliste rõivaste, intelligentse rõivadisaini, taimse tooraine, tekstiiliinnovatsioonide ja tulevase moetööstuse kujundajate suundumusi. Uuenduslike tehnoloogiate valik kasvab pidevalt ja selle rakendusala on ilmselt tunginud Ungari disainerite tööriistadesse. 

Kuraator: Fanny Fazekas





Material I

Eesti ekspositsioon toob kokku teadlaste, ettevõtete, disainerite ja arhitektide poolt arendatud materjalid. Näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus. Distsipliinide üleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiil materjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal.

Koostajad: Annika Kaldoja, Kärt Ojavee, Marie Vinter (Stuudio Aine)





___


FUTURE LIFE OF MATERIALS 

Praegusel antropotseeniajastul ei keerle tulevik enam üht elutsüklit kestvate toodete ümber. Mis juhtub materjalidega, kui toode on oma aja ära elanud? Või millal lõpeb toote kasutusaeg? Mis saab selliste materjalidega, mis on täiesti kastuskõlbulikud, ent ei vasta tootja või tarbija kvaliteedinõudmistele? Üks tänapäeva tootmise puudusi on see, et osa materjale on kasutamiseks sobimatud, tekitades juurde märkimisväärse koguse jäätmeid.

Lähitulevikus sunnivad ringmajanduse mudel ning soov kestliku keskkonna olemasolu järele meid arvestama kõiki tekkinud jäätmevoogusid ning nägema neis “uusi” materjale ja tooraineallikaid.

Viimasel kümnendil on disainerid ammutanud sellest omajagu väljakutset esitavast teemast inspiratsiooni ning pakkunud uusi lahendusi, tootmisprotsesse ja -põhimõtteid, mis määravad ka uue esteetilise standardi. Meil on heameel esitleda valikut materjale ja tooteid, mis tutvustavad disainerite, ettevõtjate, teadlaste, käsitöömeistrite ja tootjate nägemust. Veelgi tähtsam on see, et need demonstreerivad koostööd kõigi osapoolte vahel, mis paneb aluse uutmoodi lähenemisele ja on teerajajaks uute ärimudelite loomisel.

Heitke pilk tuntud kaubamärkidele ning eksperimentaalsematele töödele tekstiilide, rõivaste, sisekujundus- ja ehitusmaterjalide vallas. Uudistage, kuidas on taasloodud ja taasmõtestatud nii tarbimisjärgseid tööstusjääke kui ka looduse ja inimese tehtud materjalide kõrvalsaaduseid. Igaühel neist oma murrangulise iseloomuga lugu ja esteetika.

Näituse kuraator on Simone de Waart, kujundus Material Sense. Tänud Disainiööle koostöö ja kutse eest osaleda näitusel “Future Materials”.


16.09.2019
Rahvusvaheline kujundusgraafika näitus: Isikupära/Individuality '19 
Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelisele konkursile "Isikupära/Individuality '19" teemal ELU/LIFE laekus kokku 293 teost 114 autorilt Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekuadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st. Eriala professionaalide zhürii valis HGDF 2019 raames eksponeerimiseks 82 finaalteost. Lisaks laiale geograafilisele eripärale olid konkursil esindatud nii tudengid kui tunnustatud vanameistrid, kes rakendasid graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal – kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja erinevaid segatehnikaid.
16.09.2019
Näitus: Elu modernistlikus linnas – WWA*
ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*

Varssavis on modernistlikud ehitised kohalikele disaineritele ja kujutava kunsti tegijatele peamiseks inspiratsiooniallikaks. Kõrvuti trüki- ja neoonreklaamiga on just need too materjal, millest linn ja tema isikupära tehtud on. Selle linnakeele uurimiseks valis Kolektiv 318 – Marseille’s Le Corbusier' elamus paiknev kuraatoriterühm välja Edgar Bąk, Magdalena Łapińska, Mikołaj Długosz, Marta and Henryk Kwiatek, Izabela Sroka and Julia Cybis.

Edgar Bąk, graafiline disainer, tuleb jagama oma nägemust modernistlikust linnast ning selle mõjust kaasaegsele disainile ja loomingule. 

Vestlus toimub 17.09 kell 12.00 Noblessneri Valukojas.



16.09.2019
XIV Disainiöö ametlik avamine
16.09. kell 18.00

@ Noblessneri Valukoda (Peetri 10, 10411 Tallinn, Estonia)
XIV Disaniöö ametlik avamine!

Performace Weird tales I have tried to write

Esitlusele tuleb kunstnik, koreograaf, stilist Alissa Šnaider'i performance. Alissa on alates 2002. a tuntud vormide, vahendite ja kooslustega mängimises. Tema materjalitunnetus ja formaadi-queerlus tuleb eriti tugevalt esile 2015. a esietendunud teoses “Three Left Hours (everybody’s piece)”, mis pälvis erilise koha Eesti teatriajaloos ja tekitas tunde, et see on tõenäoliselt alles algus sellele, mida oodata Weird Talesi peatükkidest.

Keha ja meele vastastikuse asetuse vahel valitseb pinge, siis kui silm ei tea ette, mida ta näha saab ega mõte oska nähtavast midagi arvata.

Juba pärast esimest peatükki on selge, et lainest on saamas vedelik, kondenseeritud mateeria, mille universumis eksisteerimiseks on vaja väga spetsiifilisi tingimusi. Vastasel juhul see lihtsalt aurustub, muutub gaasiks või kristalliseerub.

Weird tales I have tried to write Chapter III
esietendub 23.09 Kanuti Gildi SAALis
https://saal.ee

Jälgi ka:
https://www.instagram.com/weird_tales_by_alissa_snaider/

Lavastaja: Alissa Šnaider
Etendajad: Maarja Tõnisson, Kaisa Kattai, Alan Proosa, Andrius Mulokas, Ruslan Stepanov
Dramaturg: Maike Lond Malmborg
Kunstnik: Madlen Hirtentreu
Helikunstnik: Renzo van Steenbergen
Valgus, video ja tehnilised lahendused: Henry Kasch, Ilja Šmidt, Sasha Mirson
Stiil, jumestus, juuksed: Alissa Šnaider, Marina Žilkina, Inga Meshkele
Visuaalid, fotod: Alissa Šnaider
Projektijuht: Eneli Järs
Kaasprodutsent: Kanuti Gildi SAAL
Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Composite Eesti OÜ



16.09.2019
Maarit Murka näitus "Illusioonid"  
16.09.-22.09.
E-P kell 12-17

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

@ ArtDepoo Galerii, Jahu 12, Tallinn
Eesti kunstiskeene üks olulisemaid hüperrealiste Maarit Murka, kes kasutab oma teoste loomisel alusmaterjalina fotosid, suhtub pildistamisse teatud ebaluse ja isegi kartusega. “Lapsena pugesin voodi alla peitu, kui kaamera välja võeti.” Ometi pole tal tehniliselt perfektsete ja digitöötluses steriilsuse saavutanud pildimaterjaliga, suurt midagi peale hakata. Murka on saanud selgeks, et tema enda robustsed, iluvabad ja justkui ebakvaliteedi rastrist läbi käinud fotod on parim alusmaterjal tema foto- ja hüperrealistlikuks loominguks. Mis kunst see siis on, mis eeldab maalimiseks foto olemasolu? Itaalia semiootik ja filosoof Umberto Eco ütleb, et rääkides asjadest, mida tahetakse tõeks tunnistada, peavad need asjad paistma tõepärased. “Täiuslik võltsing” võtab “täieliku tõepära” kuju. Luues detailsema ja lõplikuma tõlgenduse, kus kujutis on tihti jutustav ja emotsioone äratav, kuulub Murka täna just hüperrealistide hulka.

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

17.09.2019

17.09.2019
Näitus: Tuleviku materjalid 

Rahvusvaheline näitus “Tuleviku materjalid”

koondab kolme maa, Hollandi, Ungari ja Eesti, uute materjalide põhist ekspositsiooni. 

___


Materials’ Future Life

Hollandi disainerid, kunstnikud, teadlased ja tootjad võtsid selle teema väljakutsena ning tutvustavad erinevaid materjale ja tooteid, mis on loodud nii looduslikest materjalidest, kui looduslike materjali jääkidest ja kõrvalsaadustest. Igal neist on oma uus esteetika. 

Kuraator: Simone de Waart




Hungarian Designers in Search of Sustainability – Textile and Fabric Innovations

Ungari väljapaneku eesmärk on tutvustada kõrgtehnoloogiliste rõivaste, intelligentse rõivadisaini, taimse tooraine, tekstiiliinnovatsioonide ja tulevase moetööstuse kujundajate suundumusi. Uuenduslike tehnoloogiate valik kasvab pidevalt ja selle rakendusala on ilmselt tunginud Ungari disainerite tööriistadesse. 

Kuraator: Fanny Fazekas





Material I

Eesti ekspositsioon toob kokku teadlaste, ettevõtete, disainerite ja arhitektide poolt arendatud materjalid. Näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus. Distsipliinide üleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiil materjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal.

Koostajad: Annika Kaldoja, Kärt Ojavee, Marie Vinter (Stuudio Aine)





___


FUTURE LIFE OF MATERIALS 

Praegusel antropotseeniajastul ei keerle tulevik enam üht elutsüklit kestvate toodete ümber. Mis juhtub materjalidega, kui toode on oma aja ära elanud? Või millal lõpeb toote kasutusaeg? Mis saab selliste materjalidega, mis on täiesti kastuskõlbulikud, ent ei vasta tootja või tarbija kvaliteedinõudmistele? Üks tänapäeva tootmise puudusi on see, et osa materjale on kasutamiseks sobimatud, tekitades juurde märkimisväärse koguse jäätmeid.

Lähitulevikus sunnivad ringmajanduse mudel ning soov kestliku keskkonna olemasolu järele meid arvestama kõiki tekkinud jäätmevoogusid ning nägema neis “uusi” materjale ja tooraineallikaid.

Viimasel kümnendil on disainerid ammutanud sellest omajagu väljakutset esitavast teemast inspiratsiooni ning pakkunud uusi lahendusi, tootmisprotsesse ja -põhimõtteid, mis määravad ka uue esteetilise standardi. Meil on heameel esitleda valikut materjale ja tooteid, mis tutvustavad disainerite, ettevõtjate, teadlaste, käsitöömeistrite ja tootjate nägemust. Veelgi tähtsam on see, et need demonstreerivad koostööd kõigi osapoolte vahel, mis paneb aluse uutmoodi lähenemisele ja on teerajajaks uute ärimudelite loomisel.

Heitke pilk tuntud kaubamärkidele ning eksperimentaalsematele töödele tekstiilide, rõivaste, sisekujundus- ja ehitusmaterjalide vallas. Uudistage, kuidas on taasloodud ja taasmõtestatud nii tarbimisjärgseid tööstusjääke kui ka looduse ja inimese tehtud materjalide kõrvalsaaduseid. Igaühel neist oma murrangulise iseloomuga lugu ja esteetika.

Näituse kuraator on Simone de Waart, kujundus Material Sense. Tänud Disainiööle koostöö ja kutse eest osaleda näitusel “Future Materials”.


17.09.2019
Rahvusvaheline kujundusgraafika näitus: Isikupära/Individuality '19 
Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelisele konkursile "Isikupära/Individuality '19" teemal ELU/LIFE laekus kokku 293 teost 114 autorilt Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekuadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st. Eriala professionaalide zhürii valis HGDF 2019 raames eksponeerimiseks 82 finaalteost. Lisaks laiale geograafilisele eripärale olid konkursil esindatud nii tudengid kui tunnustatud vanameistrid, kes rakendasid graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal – kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja erinevaid segatehnikaid.
17.09.2019
Näitus: Elu modernistlikus linnas – WWA*
ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*

Varssavis on modernistlikud ehitised kohalikele disaineritele ja kujutava kunsti tegijatele peamiseks inspiratsiooniallikaks. Kõrvuti trüki- ja neoonreklaamiga on just need too materjal, millest linn ja tema isikupära tehtud on. Selle linnakeele uurimiseks valis Kolektiv 318 – Marseille’s Le Corbusier' elamus paiknev kuraatoriterühm välja Edgar Bąk, Magdalena Łapińska, Mikołaj Długosz, Marta and Henryk Kwiatek, Izabela Sroka and Julia Cybis.

Edgar Bąk, graafiline disainer, tuleb jagama oma nägemust modernistlikust linnast ning selle mõjust kaasaegsele disainile ja loomingule. 

Vestlus toimub 17.09 kell 12.00 Noblessneri Valukojas.



17.09.2019
Vestlus: Elu modernistlikus linnas – WWA*
17.09.  kell 12.00-14.00

@ Noblessneri valukoda, Peetri 10, 10411 Tallinn, Estonia


Töötuba/vestlus on korraldatud näituse ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*” raames, mille kuraaator on Kolektiv 318, modernisme pühendunud galerii ja kuraatorirühm, mis on loodud Le Corbusieri eluasemeüksuses Marseille’s.

Disainiööl peetav üritus käivitab sama teema ümber toimuva ürituste sarja, mis toob kokku disainereid, graafilisi disainereid, arhitekte, fotokunstnikke, visuaalkunstnikke ja teadlasi erinevatest Kesk- ja Ida-Euroopa riikidest ning mis toimub aastatel 2019-2022.

17.09 pärastlõunal tutvustame lühidalt meie Kolektivi tegevust, mis on peamiselt pühendatud Kesk- ja Ida-Euroopa 20. sajandi arhitektuurile ja projekti Living of Modernist City tekkimisele. Pärast sissejuhatust on  külalisesinejaks Poola graafiline disainer Edgar Bąk, kes on jätnud oma trükisetega jälje paljudele Varssavi kaasaegse kultuurimaastiku stseenidele ja on olnud tunnistajaks Poola metropoli massilistele muutustele 1990ndate lõpus. Ta jagab oma nägemust Poola modernistlikust linnast ja selle märkimisväärsest visuaalsest mõjust tänapäevasele kujundusele ja loomingule. Seoses festivali põhiteemaga uurime koos publikuga järgmisi küsimusi:

1. Kuidas sildid võivad linna kujundada ja olla lõpuks materjal, millest linn koosneb?

2. Milline on see kogemus seoses Varssavi ja teiste modernistlike Poola linnade puhul?

3. Kuidas aitavad konkreetsed märgid linnas, nagu seinamaalingud, neoonid või tähtsamad avalikud hooned luua ühtekuuluvustunnet, mis on omane pärast 1950. aastat ehitatud linnadele ja linnaosadele?

Need teemad võiksid huvi pakkuda ka Baltikumis, kus 1960. – 80. aastate kohapealne modernistlik maastik on tajutav vaid NSVLi võimu jalajäljena. Osalema on oodatud kõik, keda huvitavad modernistlik esteetika (või on sellest inspireeritud).




17.09.2019
Koda Park Tallinn
17.09 / 18.09 / 21.09

@ KODA Park, Sadama 25/3
17.09 kell 18:00 Jaak Juske Disainiöö matk: Tallinn kui ajalooline sadamalinn.

KODA Park kutsub Disainiööl kõiki huvilisi Jaak Juske tasuta ajaloomatkale, mis viib avastama Tallinna kui vana sadamalinna lugusid. Räägime Vanasadama ja Kalaranna ajaloost ning jõuame välja Patarei merekindluseni. Matka algus ja lõpp on KODA linnaku majade juures Sadama 25/3.

17.09 kell 19:30 Andres Koort maali(de) mini-näituse avamine KODA Pargis

KODA number 20 muundub Disainiöö puhul galeriiks: Andres Koorti maalidest sünnib ühe KODA suurune mikronäitus. Kõik on oodatud avamisele ja kunstnikuga kohtuma! Andres Koorti pähklikooremõõdus maalinäituse avamine + kohtumine kunstnikuga. Näitusel on eksponeeritud suuremõõtmeline teos Murmur, millele sekundeerib digiteoste paar Protsess I-II. 


18.09 kell 18:00 /  21.09 kell 13:00 õpiKODA:
Minato Sushi Tallinn: Teistmoodi sushi

Sügisene värvipalett taldrikul: kasutame kohalikke aia- ja meresaadusi ning teeme sushiga kunsti.
Hind: 25€
Eelregistreerimine: minatosushitallinn@gmail.com

Lisainfo:
www.kodapark.com
https://www.facebook.com/kodaparktallinn/

17.09.2019
TURUNDUSE TULEJOONEL VOL11: Rahvusvaheline turundus ja disaini eksport
17.09. kell 16–18

@ Noblessneri Valukoda

Populaarsel networking workshop'il jagatakse mõtteid ja ideid kaasaegsest turundusest ja arutletakse ekspordi väljakutsete teemal. Praktilised ning kasulikud nõuanded igale ettevõtjale!    

Aktiivne, inspireeriv ja praktiline töötuba, mida juhib Anu-Mall Naarits Marketingi Instituudist.

Anu-Mall Naarits on loomemajanduse valdkonnas töötanud üle 14 aasta, millest ligi 6 aastat AS Baltika turundusdirektorina (turundades Baltika nelja brändi Monton, Mosaic, Baltman ja Ivo Nikkolo Eestis, Lätis, Leedus, Poolas, Tšehhis, Ukrainas ja Venemaal kokku kuni 135 poes) ning 8 aastat eraettevõtluses koolitades ja nõustades loomemajanduse valdkonna ettevõtteid. Alates 2009 on Anu-Mall läbi viinud moe- ja trenditoodete koolitustsüklit, mille on läbinud üle 100 disaineri, moekunstnikku ja muu valdkonna loomeettevõtjat sh Piret Ilves, Triin Kärblane, Lilli Jahilo, Marit Illisson, Diana Arno, Jaana Varkki, Kalle Aasamäe, Anu Hint ja paljud teised. Anu on koolitanud EKA-s tudengeid ja juhendanud nende bakalaureusetöid üle 10 aasta. Ta on olnud Loov Eestiga koostöös valminud programmi PESA disaini ja, sisu koostaja, juhtivkoolitaja ja turunduse mooduli koolitaja. Lisaks on ta konsulteerinud piirkondlikke klasterprojekte nagu näiteks Viru Toit ning nõustanud ja elluviinud turundust erinevatele turismisektori osalejatele (Lennusadama ja Teletorni välisturundus Soomes, Rootsis, Venemaal, Lätis, Saksamaal).


Üllatusesesinejaks on edukas Eesti disainiettevõtja Marko Ala mööblifirmast Oot-oot, kes jagab oma väärtuskogemust välisturgudel.


17.09.2019
Maarit Murka näitus "Illusioonid"  
16.09.-22.09.
E-P kell 12-17

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

@ ArtDepoo Galerii, Jahu 12, Tallinn
Eesti kunstiskeene üks olulisemaid hüperrealiste Maarit Murka, kes kasutab oma teoste loomisel alusmaterjalina fotosid, suhtub pildistamisse teatud ebaluse ja isegi kartusega. “Lapsena pugesin voodi alla peitu, kui kaamera välja võeti.” Ometi pole tal tehniliselt perfektsete ja digitöötluses steriilsuse saavutanud pildimaterjaliga, suurt midagi peale hakata. Murka on saanud selgeks, et tema enda robustsed, iluvabad ja justkui ebakvaliteedi rastrist läbi käinud fotod on parim alusmaterjal tema foto- ja hüperrealistlikuks loominguks. Mis kunst see siis on, mis eeldab maalimiseks foto olemasolu? Itaalia semiootik ja filosoof Umberto Eco ütleb, et rääkides asjadest, mida tahetakse tõeks tunnistada, peavad need asjad paistma tõepärased. “Täiuslik võltsing” võtab “täieliku tõepära” kuju. Luues detailsema ja lõplikuma tõlgenduse, kus kujutis on tihti jutustav ja emotsioone äratav, kuulub Murka täna just hüperrealistide hulka.

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

18.09.2019

18.09.2019
Näitus: Tuleviku materjalid 

Rahvusvaheline näitus “Tuleviku materjalid”

koondab kolme maa, Hollandi, Ungari ja Eesti, uute materjalide põhist ekspositsiooni. 

___


Materials’ Future Life

Hollandi disainerid, kunstnikud, teadlased ja tootjad võtsid selle teema väljakutsena ning tutvustavad erinevaid materjale ja tooteid, mis on loodud nii looduslikest materjalidest, kui looduslike materjali jääkidest ja kõrvalsaadustest. Igal neist on oma uus esteetika. 

Kuraator: Simone de Waart




Hungarian Designers in Search of Sustainability – Textile and Fabric Innovations

Ungari väljapaneku eesmärk on tutvustada kõrgtehnoloogiliste rõivaste, intelligentse rõivadisaini, taimse tooraine, tekstiiliinnovatsioonide ja tulevase moetööstuse kujundajate suundumusi. Uuenduslike tehnoloogiate valik kasvab pidevalt ja selle rakendusala on ilmselt tunginud Ungari disainerite tööriistadesse. 

Kuraator: Fanny Fazekas





Material I

Eesti ekspositsioon toob kokku teadlaste, ettevõtete, disainerite ja arhitektide poolt arendatud materjalid. Näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus. Distsipliinide üleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiil materjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal.

Koostajad: Annika Kaldoja, Kärt Ojavee, Marie Vinter (Stuudio Aine)





___


FUTURE LIFE OF MATERIALS 

Praegusel antropotseeniajastul ei keerle tulevik enam üht elutsüklit kestvate toodete ümber. Mis juhtub materjalidega, kui toode on oma aja ära elanud? Või millal lõpeb toote kasutusaeg? Mis saab selliste materjalidega, mis on täiesti kastuskõlbulikud, ent ei vasta tootja või tarbija kvaliteedinõudmistele? Üks tänapäeva tootmise puudusi on see, et osa materjale on kasutamiseks sobimatud, tekitades juurde märkimisväärse koguse jäätmeid.

Lähitulevikus sunnivad ringmajanduse mudel ning soov kestliku keskkonna olemasolu järele meid arvestama kõiki tekkinud jäätmevoogusid ning nägema neis “uusi” materjale ja tooraineallikaid.

Viimasel kümnendil on disainerid ammutanud sellest omajagu väljakutset esitavast teemast inspiratsiooni ning pakkunud uusi lahendusi, tootmisprotsesse ja -põhimõtteid, mis määravad ka uue esteetilise standardi. Meil on heameel esitleda valikut materjale ja tooteid, mis tutvustavad disainerite, ettevõtjate, teadlaste, käsitöömeistrite ja tootjate nägemust. Veelgi tähtsam on see, et need demonstreerivad koostööd kõigi osapoolte vahel, mis paneb aluse uutmoodi lähenemisele ja on teerajajaks uute ärimudelite loomisel.

Heitke pilk tuntud kaubamärkidele ning eksperimentaalsematele töödele tekstiilide, rõivaste, sisekujundus- ja ehitusmaterjalide vallas. Uudistage, kuidas on taasloodud ja taasmõtestatud nii tarbimisjärgseid tööstusjääke kui ka looduse ja inimese tehtud materjalide kõrvalsaaduseid. Igaühel neist oma murrangulise iseloomuga lugu ja esteetika.

Näituse kuraator on Simone de Waart, kujundus Material Sense. Tänud Disainiööle koostöö ja kutse eest osaleda näitusel “Future Materials”.


18.09.2019
Rahvusvaheline kujundusgraafika näitus: Isikupära/Individuality '19 
Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelisele konkursile "Isikupära/Individuality '19" teemal ELU/LIFE laekus kokku 293 teost 114 autorilt Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekuadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st. Eriala professionaalide zhürii valis HGDF 2019 raames eksponeerimiseks 82 finaalteost. Lisaks laiale geograafilisele eripärale olid konkursil esindatud nii tudengid kui tunnustatud vanameistrid, kes rakendasid graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal – kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja erinevaid segatehnikaid.
18.09.2019
Näitus: Elu modernistlikus linnas – WWA*
ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*

Varssavis on modernistlikud ehitised kohalikele disaineritele ja kujutava kunsti tegijatele peamiseks inspiratsiooniallikaks. Kõrvuti trüki- ja neoonreklaamiga on just need too materjal, millest linn ja tema isikupära tehtud on. Selle linnakeele uurimiseks valis Kolektiv 318 – Marseille’s Le Corbusier' elamus paiknev kuraatoriterühm välja Edgar Bąk, Magdalena Łapińska, Mikołaj Długosz, Marta and Henryk Kwiatek, Izabela Sroka and Julia Cybis.

Edgar Bąk, graafiline disainer, tuleb jagama oma nägemust modernistlikust linnast ning selle mõjust kaasaegsele disainile ja loomingule. 

Vestlus toimub 17.09 kell 12.00 Noblessneri Valukojas.



18.09.2019
Koda Park Tallinn
17.09 / 18.09 / 21.09

@ KODA Park, Sadama 25/3
17.09 kell 18:00 Jaak Juske Disainiöö matk: Tallinn kui ajalooline sadamalinn.

KODA Park kutsub Disainiööl kõiki huvilisi Jaak Juske tasuta ajaloomatkale, mis viib avastama Tallinna kui vana sadamalinna lugusid. Räägime Vanasadama ja Kalaranna ajaloost ning jõuame välja Patarei merekindluseni. Matka algus ja lõpp on KODA linnaku majade juures Sadama 25/3.

17.09 kell 19:30 Andres Koort maali(de) mini-näituse avamine KODA Pargis

KODA number 20 muundub Disainiöö puhul galeriiks: Andres Koorti maalidest sünnib ühe KODA suurune mikronäitus. Kõik on oodatud avamisele ja kunstnikuga kohtuma! Andres Koorti pähklikooremõõdus maalinäituse avamine + kohtumine kunstnikuga. Näitusel on eksponeeritud suuremõõtmeline teos Murmur, millele sekundeerib digiteoste paar Protsess I-II. 


18.09 kell 18:00 /  21.09 kell 13:00 õpiKODA:
Minato Sushi Tallinn: Teistmoodi sushi

Sügisene värvipalett taldrikul: kasutame kohalikke aia- ja meresaadusi ning teeme sushiga kunsti.
Hind: 25€
Eelregistreerimine: minatosushitallinn@gmail.com

Lisainfo:
www.kodapark.com
https://www.facebook.com/kodaparktallinn/

19.09.2019

19.09.2019
Konverents "Tuleviku materjalid"
19.09. kell 10–16

@ Noblessneri Valukoda, Peetri 10, 10411 Tallinn, Estonia
(Lessneri saal)

Konverents “Tuleviku materjalid” 

toob kuulajateni lugusid sellest, kuidas teadus disain, kunst ja tootmine omavahel tänapäeval põimunud on. Planeedi jätkusuutliku elukeskkonna säilitamiseks on ühiskonnal tekkinud vajadus ümber mõtestada materjalide omadused ning mõju ümbritsevale – seega omab erilist tähtsust uute materjalide teadus- ja arendustöö ning eksisteerivate materjalide ümbertöötlemine ja taaskasutus. Konverentsil esinevad pikaajalist praktilist kogemust omavad eksperdid Hollandist, Suurbritanniast, Eestist - Simone de Waart, Zoe Powell, Bastian Beyer, Pirjo Kääriäinen, Riina Õun, Kärt Ojavee, kes toovad näited uute biopõhiste materjalide nagu seened ja vetikad arendamisest ja uute toodete loomisest. Reet Aus tutvustab lisaks upcycling meetodile ka tooteid, mis on tehtud lõngast, mille valmistamiseks kasutatakse vanu rõivaid. 


Esinejate tutvustus:
Simone de Waart  on tööstusdisaini ja disainjuhtimise taustaga. Ta on lõpetanud Hollandi Disainiakadeemia materjalidisainerina. 2002 asutas ta firma nimega Material Sense, kus töötab materjalieksperdi ja loomingulise direktorina. 2005 sündis Sister Foundation Material Sense LAB, mille eesmärk on ühendada disain, teadustegevus, haridus ja tööstus ning innustada uute materjalide loomist. Et jätkusuutlikus ühiskonnas luua uutele rakendustele väärtust, populariseerib Simone de Waart ideed alustada disainiprotsessi materjalide ja nende kasutamisviisi valimisest. Õpetamist peab Simone de Waart disainis kasutatavate materjalide aina kiiremini arenevas maailmas oluliseks ülesandeks.

Riina Õun on nahkaksessuaaride disainer ja teostaja ning rätsepatööna käsitsi valmistatud luksuslike nahkkinnaste brändi Riina O juht. Uudishimu uute materjalide vastu viis Riina Londoni Central Saint Martins’isse tulevikumaterjalide kursusele. 2019. aasta algusest on ta resideeruv materjaliuurija Green Labis Londonis.

Reet Aus on doktorikraadiga moedisainer ja keskkonnaaktivist. Mässaja, kelle asutatud on REET AUS COLLECTION® ja THE UPSHIRT®. Ta on teerajaja, kelle südameasjaks on viia moetööstusesse väärtustav taaskasutus, upcycling, ka on ta töötanud välja UPMADE® sertifikaadi, et jagada brändidele ja tehastele oma teadmisi ja oskusi upcycling meetodist.

Zoë Powell on tekstiilide ja biomaterjalide uurija ja töötubade korraldaja. Alates 2008. aastast on ta seotud rahvusvaheliste tellimustööde ja projektidega erinevates valdkondades, sealhulgas kunst, mood ja sisekujundus. Tema tööd keskenduvad ressursside loovale kasutamisele, ringdisaini strateegiatele ning nii digitaalsetele kui ka käsitsi teostatavatele tootmismeetoditele.

Pirjo Kääriäinen on disainiala professionaal ja disainielu korraldaja, kes töötab Praktika Professorina alal kus disain ja materjaliteadus omavahel kokku puutuvad. Alates 2011. aastast on ta Aalto Ülikoolis loonud – sillana keemiatehnoloogia ja disaini vahel – interdistsiplinaarse koostööplatvormi nimega CHEMARTS, keskendudes eelkõige biopõhiste materjalide uurimisele ja loomisele.

Bastian Beyer on Londoni arhitekt ja teadur. Oma töös uurib ta fiibripõhiseid materjalisüsteeme, nende struktuuri ja valmistamist arhitektuuri ja disaini kontekstis. Ta on õppinud arhitektuuri Münchenis (Rakendusteaduste Ülikoolis) ja Berliinis (Kunstiülikoolis). ArcInTex Marie Curie uurimisstipendiumi raames lõpetas ta Londoni Royal College of Art’is hiljuti oma doktoritöö, milles uuris fiibripõhisel subtsraadil loodud biokilede ja biopõhiste materjalide struktuuri- ja reaktsiooniomadusi reactive properties. Tema interdistsiplinaarse töö fookus on piiritleda uurimistöö ja praktika omavaheline sünergia ning kasutada seda uute materjalide ja disainistrateegiate loomisel.

"Materjal I” koostajad Annika Kaldoja, Kärt Ojavee ja Marie Vinter moodustavad stuudio Aine. Ühine uurimuslik loometöö keskendub keskkonnatundlikele materjalidele, materjalialasele teavitustööle ja valdkondade ülese võrgustiku loomisele. Stuudio on edasiarendus Eesti Kunstiakadeemias ühiselt välja töötatud bio-põhistele materjalidele keskendunud õppeainest.

Konverentsi eelneval päeval toimub 2 praktilist materjali töötuba lektorite juhendamisel.


1) TÖÖTUBA: TULEVIKU BIOMATERJALID
18.09 kell 12-15

2) TÖÖTUBA: KOMBUCHA TEESEENEJOOGI VALMISTAMISE MEISTRIKLASS
18.09 kell 15.30-17.00



19.09.2019
Rõivadisainietendus D_O_M – DISAIN ON MOES
19.09. kell 19.00

@ Noblessner Shipyard (Allveelaeva 4, Tallinn)

Disainiöö omanäolisel moeetendusel D_O_M – DISAIN ON MOES eksponeeritakse kontseptuaalse vaatemängu kaudu rõivad, mille loomisele on pühendutud otsekui disainilahendusele, disaintootele. Rõivas, see kehale kõikse lähemal olev argine tarbeese, on määrava rolliga inimese tervisliku seisundi, liikumisvabaduse, turvalisuse, üldise heaolu osas. Elamusliku lavastuse jooksul avanevad brändide sisu, nägu ja tegu. Oma loomingut esitlevad Eesti päritolu ambitsioonikad tegijaid, kes otsivad alati järjest kaasaegsemaid lahendusi rõivaste valmistamisel ning püüdlevad ülima kvaliteedi poole igas aspektis. Need on rõivad, mis kestavad ning mida tasub parandada ja pärandada.

D_O_M produtsent Piret Mägi
Lavastaja Anni Zupping
Heliline atmosfäär Kenn-Eerik Kann
Valguskunstnik Reelika Palk
Visuaalid Carmen Seljamaa
Videod Liis Mutli
Soengud KEVIN.MURPHY
Make-up The Body Shop
Tänud Liviko Crafters

D_O_M: rõivabränd SUSIMUST
Susimust on uus naiste spordiriiete bränd, mis ühendab aktiivse elu riietes funktsionaalsuse hea disainiga. Susimusta põhjamaiselt karge ja tugevalt minimalistliku disainikeele taga on peensusteni väljatöötatud istuvus ja tulevikku vaatavad kõrgtehnoloogilised kangad, mis valitud toetama kandjat liikumises. Esma-kollektsioon täiendavad looduse ürgsest jõust inspireeritud originaalprindid. Kõik algab ja lõpeb naisega – Susimust loob riideid naise kehale, pakkudes ka spetsiaalseid suurusi pikemat kasvu naistele. Susimust peab tähtsaks kasutatavate materjalide jätkusuutlikkust. Uue, juba aasta lõpus valmiva kollektsiooni kangad on kootud taaskasutatud kiust ja orgaanilisest puuvillast. Lavastuses osalevad tegevsportlased ning elukutselised tantsijad. Lavastaja Joonas Tagel.

D_O_M: rõivabränd ANU RIEBERG 
Anu Rieberg on Eesti moebränd, mille disainid on inspireeritud traditsioonilisest jaapani rõivast ning keskenduvad mugavusele. Unisex-lõikeid ja jääkideta disaini printsiipi järgides on brändi missioon luua rõivaid, mis sobivad nii tava- kui ka pidulikeks olukordadeks

D_O_M: rõivabränd SEASONED TRAVELER 
Seasoned Traveler parka looja ja disainer Jaanus Vahtra on fimide pärjatud kostüümikunstnik. Meie laiuskraadil filmimine on kaugel Hollywoodi glämmist. See on olelusvõitlus, kus ellu jäävad need, kes oskavad end õigesti riidesse panna. Temperatuur tõuseb harva üle 12 kraadi, võttepäev on täidetud kümnete duublitega, ja sa pead seisma tunde lõikava kirdetuule käes. Hiirvaikselt. See parka on ühtaegu nii funktsionaalne kui ka elegantne. Miski, mis oleks kodus kõikjal. Rabarajast suurlinna peatänavani. Maksimaalne kvaliteet valitseb nii tehnoloogias kui kangastevalikus.

19.09.2019
Näitus: Tuleviku materjalid 

Rahvusvaheline näitus “Tuleviku materjalid”

koondab kolme maa, Hollandi, Ungari ja Eesti, uute materjalide põhist ekspositsiooni. 

___


Materials’ Future Life

Hollandi disainerid, kunstnikud, teadlased ja tootjad võtsid selle teema väljakutsena ning tutvustavad erinevaid materjale ja tooteid, mis on loodud nii looduslikest materjalidest, kui looduslike materjali jääkidest ja kõrvalsaadustest. Igal neist on oma uus esteetika. 

Kuraator: Simone de Waart




Hungarian Designers in Search of Sustainability – Textile and Fabric Innovations

Ungari väljapaneku eesmärk on tutvustada kõrgtehnoloogiliste rõivaste, intelligentse rõivadisaini, taimse tooraine, tekstiiliinnovatsioonide ja tulevase moetööstuse kujundajate suundumusi. Uuenduslike tehnoloogiate valik kasvab pidevalt ja selle rakendusala on ilmselt tunginud Ungari disainerite tööriistadesse. 

Kuraator: Fanny Fazekas





Material I

Eesti ekspositsioon toob kokku teadlaste, ettevõtete, disainerite ja arhitektide poolt arendatud materjalid. Näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus. Distsipliinide üleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiil materjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal.

Koostajad: Annika Kaldoja, Kärt Ojavee, Marie Vinter (Stuudio Aine)





___


FUTURE LIFE OF MATERIALS 

Praegusel antropotseeniajastul ei keerle tulevik enam üht elutsüklit kestvate toodete ümber. Mis juhtub materjalidega, kui toode on oma aja ära elanud? Või millal lõpeb toote kasutusaeg? Mis saab selliste materjalidega, mis on täiesti kastuskõlbulikud, ent ei vasta tootja või tarbija kvaliteedinõudmistele? Üks tänapäeva tootmise puudusi on see, et osa materjale on kasutamiseks sobimatud, tekitades juurde märkimisväärse koguse jäätmeid.

Lähitulevikus sunnivad ringmajanduse mudel ning soov kestliku keskkonna olemasolu järele meid arvestama kõiki tekkinud jäätmevoogusid ning nägema neis “uusi” materjale ja tooraineallikaid.

Viimasel kümnendil on disainerid ammutanud sellest omajagu väljakutset esitavast teemast inspiratsiooni ning pakkunud uusi lahendusi, tootmisprotsesse ja -põhimõtteid, mis määravad ka uue esteetilise standardi. Meil on heameel esitleda valikut materjale ja tooteid, mis tutvustavad disainerite, ettevõtjate, teadlaste, käsitöömeistrite ja tootjate nägemust. Veelgi tähtsam on see, et need demonstreerivad koostööd kõigi osapoolte vahel, mis paneb aluse uutmoodi lähenemisele ja on teerajajaks uute ärimudelite loomisel.

Heitke pilk tuntud kaubamärkidele ning eksperimentaalsematele töödele tekstiilide, rõivaste, sisekujundus- ja ehitusmaterjalide vallas. Uudistage, kuidas on taasloodud ja taasmõtestatud nii tarbimisjärgseid tööstusjääke kui ka looduse ja inimese tehtud materjalide kõrvalsaaduseid. Igaühel neist oma murrangulise iseloomuga lugu ja esteetika.

Näituse kuraator on Simone de Waart, kujundus Material Sense. Tänud Disainiööle koostöö ja kutse eest osaleda näitusel “Future Materials”.


19.09.2019
Rahvusvaheline kujundusgraafika näitus: Isikupära/Individuality '19 
Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelisele konkursile "Isikupära/Individuality '19" teemal ELU/LIFE laekus kokku 293 teost 114 autorilt Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekuadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st. Eriala professionaalide zhürii valis HGDF 2019 raames eksponeerimiseks 82 finaalteost. Lisaks laiale geograafilisele eripärale olid konkursil esindatud nii tudengid kui tunnustatud vanameistrid, kes rakendasid graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal – kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja erinevaid segatehnikaid.
19.09.2019
Näitus: Elu modernistlikus linnas – WWA*
ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*

Varssavis on modernistlikud ehitised kohalikele disaineritele ja kujutava kunsti tegijatele peamiseks inspiratsiooniallikaks. Kõrvuti trüki- ja neoonreklaamiga on just need too materjal, millest linn ja tema isikupära tehtud on. Selle linnakeele uurimiseks valis Kolektiv 318 – Marseille’s Le Corbusier' elamus paiknev kuraatoriterühm välja Edgar Bąk, Magdalena Łapińska, Mikołaj Długosz, Marta and Henryk Kwiatek, Izabela Sroka and Julia Cybis.

Edgar Bąk, graafiline disainer, tuleb jagama oma nägemust modernistlikust linnast ning selle mõjust kaasaegsele disainile ja loomingule. 

Vestlus toimub 17.09 kell 12.00 Noblessneri Valukojas.



19.09.2019
Maarit Murka näitus "Illusioonid"  
16.09.-22.09.
E-P kell 12-17

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

@ ArtDepoo Galerii, Jahu 12, Tallinn
Eesti kunstiskeene üks olulisemaid hüperrealiste Maarit Murka, kes kasutab oma teoste loomisel alusmaterjalina fotosid, suhtub pildistamisse teatud ebaluse ja isegi kartusega. “Lapsena pugesin voodi alla peitu, kui kaamera välja võeti.” Ometi pole tal tehniliselt perfektsete ja digitöötluses steriilsuse saavutanud pildimaterjaliga, suurt midagi peale hakata. Murka on saanud selgeks, et tema enda robustsed, iluvabad ja justkui ebakvaliteedi rastrist läbi käinud fotod on parim alusmaterjal tema foto- ja hüperrealistlikuks loominguks. Mis kunst see siis on, mis eeldab maalimiseks foto olemasolu? Itaalia semiootik ja filosoof Umberto Eco ütleb, et rääkides asjadest, mida tahetakse tõeks tunnistada, peavad need asjad paistma tõepärased. “Täiuslik võltsing” võtab “täieliku tõepära” kuju. Luues detailsema ja lõplikuma tõlgenduse, kus kujutis on tihti jutustav ja emotsioone äratav, kuulub Murka täna just hüperrealistide hulka.

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

20.09.2019

20.09.2019
Näitus: Tuleviku materjalid 

Rahvusvaheline näitus “Tuleviku materjalid”

koondab kolme maa, Hollandi, Ungari ja Eesti, uute materjalide põhist ekspositsiooni. 

___


Materials’ Future Life

Hollandi disainerid, kunstnikud, teadlased ja tootjad võtsid selle teema väljakutsena ning tutvustavad erinevaid materjale ja tooteid, mis on loodud nii looduslikest materjalidest, kui looduslike materjali jääkidest ja kõrvalsaadustest. Igal neist on oma uus esteetika. 

Kuraator: Simone de Waart




Hungarian Designers in Search of Sustainability – Textile and Fabric Innovations

Ungari väljapaneku eesmärk on tutvustada kõrgtehnoloogiliste rõivaste, intelligentse rõivadisaini, taimse tooraine, tekstiiliinnovatsioonide ja tulevase moetööstuse kujundajate suundumusi. Uuenduslike tehnoloogiate valik kasvab pidevalt ja selle rakendusala on ilmselt tunginud Ungari disainerite tööriistadesse. 

Kuraator: Fanny Fazekas





Material I

Eesti ekspositsioon toob kokku teadlaste, ettevõtete, disainerite ja arhitektide poolt arendatud materjalid. Näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus. Distsipliinide üleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiil materjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal.

Koostajad: Annika Kaldoja, Kärt Ojavee, Marie Vinter (Stuudio Aine)





___


FUTURE LIFE OF MATERIALS 

Praegusel antropotseeniajastul ei keerle tulevik enam üht elutsüklit kestvate toodete ümber. Mis juhtub materjalidega, kui toode on oma aja ära elanud? Või millal lõpeb toote kasutusaeg? Mis saab selliste materjalidega, mis on täiesti kastuskõlbulikud, ent ei vasta tootja või tarbija kvaliteedinõudmistele? Üks tänapäeva tootmise puudusi on see, et osa materjale on kasutamiseks sobimatud, tekitades juurde märkimisväärse koguse jäätmeid.

Lähitulevikus sunnivad ringmajanduse mudel ning soov kestliku keskkonna olemasolu järele meid arvestama kõiki tekkinud jäätmevoogusid ning nägema neis “uusi” materjale ja tooraineallikaid.

Viimasel kümnendil on disainerid ammutanud sellest omajagu väljakutset esitavast teemast inspiratsiooni ning pakkunud uusi lahendusi, tootmisprotsesse ja -põhimõtteid, mis määravad ka uue esteetilise standardi. Meil on heameel esitleda valikut materjale ja tooteid, mis tutvustavad disainerite, ettevõtjate, teadlaste, käsitöömeistrite ja tootjate nägemust. Veelgi tähtsam on see, et need demonstreerivad koostööd kõigi osapoolte vahel, mis paneb aluse uutmoodi lähenemisele ja on teerajajaks uute ärimudelite loomisel.

Heitke pilk tuntud kaubamärkidele ning eksperimentaalsematele töödele tekstiilide, rõivaste, sisekujundus- ja ehitusmaterjalide vallas. Uudistage, kuidas on taasloodud ja taasmõtestatud nii tarbimisjärgseid tööstusjääke kui ka looduse ja inimese tehtud materjalide kõrvalsaaduseid. Igaühel neist oma murrangulise iseloomuga lugu ja esteetika.

Näituse kuraator on Simone de Waart, kujundus Material Sense. Tänud Disainiööle koostöö ja kutse eest osaleda näitusel “Future Materials”.


20.09.2019
Rahvusvaheline kujundusgraafika näitus: Isikupära/Individuality '19 
Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelisele konkursile "Isikupära/Individuality '19" teemal ELU/LIFE laekus kokku 293 teost 114 autorilt Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekuadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st. Eriala professionaalide zhürii valis HGDF 2019 raames eksponeerimiseks 82 finaalteost. Lisaks laiale geograafilisele eripärale olid konkursil esindatud nii tudengid kui tunnustatud vanameistrid, kes rakendasid graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal – kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja erinevaid segatehnikaid.
20.09.2019
Näitus: Elu modernistlikus linnas – WWA*
ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*

Varssavis on modernistlikud ehitised kohalikele disaineritele ja kujutava kunsti tegijatele peamiseks inspiratsiooniallikaks. Kõrvuti trüki- ja neoonreklaamiga on just need too materjal, millest linn ja tema isikupära tehtud on. Selle linnakeele uurimiseks valis Kolektiv 318 – Marseille’s Le Corbusier' elamus paiknev kuraatoriterühm välja Edgar Bąk, Magdalena Łapińska, Mikołaj Długosz, Marta and Henryk Kwiatek, Izabela Sroka and Julia Cybis.

Edgar Bąk, graafiline disainer, tuleb jagama oma nägemust modernistlikust linnast ning selle mõjust kaasaegsele disainile ja loomingule. 

Vestlus toimub 17.09 kell 12.00 Noblessneri Valukojas.



20.09.2019
Maarit Murka näitus "Illusioonid"  
16.09.-22.09.
E-P kell 12-17

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

@ ArtDepoo Galerii, Jahu 12, Tallinn
Eesti kunstiskeene üks olulisemaid hüperrealiste Maarit Murka, kes kasutab oma teoste loomisel alusmaterjalina fotosid, suhtub pildistamisse teatud ebaluse ja isegi kartusega. “Lapsena pugesin voodi alla peitu, kui kaamera välja võeti.” Ometi pole tal tehniliselt perfektsete ja digitöötluses steriilsuse saavutanud pildimaterjaliga, suurt midagi peale hakata. Murka on saanud selgeks, et tema enda robustsed, iluvabad ja justkui ebakvaliteedi rastrist läbi käinud fotod on parim alusmaterjal tema foto- ja hüperrealistlikuks loominguks. Mis kunst see siis on, mis eeldab maalimiseks foto olemasolu? Itaalia semiootik ja filosoof Umberto Eco ütleb, et rääkides asjadest, mida tahetakse tõeks tunnistada, peavad need asjad paistma tõepärased. “Täiuslik võltsing” võtab “täieliku tõepära” kuju. Luues detailsema ja lõplikuma tõlgenduse, kus kujutis on tihti jutustav ja emotsioone äratav, kuulub Murka täna just hüperrealistide hulka.

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

21.09.2019

21.09.2019
Näitus: Tuleviku materjalid 

Rahvusvaheline näitus “Tuleviku materjalid”

koondab kolme maa, Hollandi, Ungari ja Eesti, uute materjalide põhist ekspositsiooni. 

___


Materials’ Future Life

Hollandi disainerid, kunstnikud, teadlased ja tootjad võtsid selle teema väljakutsena ning tutvustavad erinevaid materjale ja tooteid, mis on loodud nii looduslikest materjalidest, kui looduslike materjali jääkidest ja kõrvalsaadustest. Igal neist on oma uus esteetika. 

Kuraator: Simone de Waart




Hungarian Designers in Search of Sustainability – Textile and Fabric Innovations

Ungari väljapaneku eesmärk on tutvustada kõrgtehnoloogiliste rõivaste, intelligentse rõivadisaini, taimse tooraine, tekstiiliinnovatsioonide ja tulevase moetööstuse kujundajate suundumusi. Uuenduslike tehnoloogiate valik kasvab pidevalt ja selle rakendusala on ilmselt tunginud Ungari disainerite tööriistadesse. 

Kuraator: Fanny Fazekas





Material I

Eesti ekspositsioon toob kokku teadlaste, ettevõtete, disainerite ja arhitektide poolt arendatud materjalid. Näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus. Distsipliinide üleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiil materjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal.

Koostajad: Annika Kaldoja, Kärt Ojavee, Marie Vinter (Stuudio Aine)





___


FUTURE LIFE OF MATERIALS 

Praegusel antropotseeniajastul ei keerle tulevik enam üht elutsüklit kestvate toodete ümber. Mis juhtub materjalidega, kui toode on oma aja ära elanud? Või millal lõpeb toote kasutusaeg? Mis saab selliste materjalidega, mis on täiesti kastuskõlbulikud, ent ei vasta tootja või tarbija kvaliteedinõudmistele? Üks tänapäeva tootmise puudusi on see, et osa materjale on kasutamiseks sobimatud, tekitades juurde märkimisväärse koguse jäätmeid.

Lähitulevikus sunnivad ringmajanduse mudel ning soov kestliku keskkonna olemasolu järele meid arvestama kõiki tekkinud jäätmevoogusid ning nägema neis “uusi” materjale ja tooraineallikaid.

Viimasel kümnendil on disainerid ammutanud sellest omajagu väljakutset esitavast teemast inspiratsiooni ning pakkunud uusi lahendusi, tootmisprotsesse ja -põhimõtteid, mis määravad ka uue esteetilise standardi. Meil on heameel esitleda valikut materjale ja tooteid, mis tutvustavad disainerite, ettevõtjate, teadlaste, käsitöömeistrite ja tootjate nägemust. Veelgi tähtsam on see, et need demonstreerivad koostööd kõigi osapoolte vahel, mis paneb aluse uutmoodi lähenemisele ja on teerajajaks uute ärimudelite loomisel.

Heitke pilk tuntud kaubamärkidele ning eksperimentaalsematele töödele tekstiilide, rõivaste, sisekujundus- ja ehitusmaterjalide vallas. Uudistage, kuidas on taasloodud ja taasmõtestatud nii tarbimisjärgseid tööstusjääke kui ka looduse ja inimese tehtud materjalide kõrvalsaaduseid. Igaühel neist oma murrangulise iseloomuga lugu ja esteetika.

Näituse kuraator on Simone de Waart, kujundus Material Sense. Tänud Disainiööle koostöö ja kutse eest osaleda näitusel “Future Materials”.


21.09.2019
Rahvusvaheline kujundusgraafika näitus: Isikupära/Individuality '19 
Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelisele konkursile "Isikupära/Individuality '19" teemal ELU/LIFE laekus kokku 293 teost 114 autorilt Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekuadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st. Eriala professionaalide zhürii valis HGDF 2019 raames eksponeerimiseks 82 finaalteost. Lisaks laiale geograafilisele eripärale olid konkursil esindatud nii tudengid kui tunnustatud vanameistrid, kes rakendasid graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal – kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja erinevaid segatehnikaid.
21.09.2019
Näitus: Elu modernistlikus linnas – WWA*
ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*

Varssavis on modernistlikud ehitised kohalikele disaineritele ja kujutava kunsti tegijatele peamiseks inspiratsiooniallikaks. Kõrvuti trüki- ja neoonreklaamiga on just need too materjal, millest linn ja tema isikupära tehtud on. Selle linnakeele uurimiseks valis Kolektiv 318 – Marseille’s Le Corbusier' elamus paiknev kuraatoriterühm välja Edgar Bąk, Magdalena Łapińska, Mikołaj Długosz, Marta and Henryk Kwiatek, Izabela Sroka and Julia Cybis.

Edgar Bąk, graafiline disainer, tuleb jagama oma nägemust modernistlikust linnast ning selle mõjust kaasaegsele disainile ja loomingule. 

Vestlus toimub 17.09 kell 12.00 Noblessneri Valukojas.



21.09.2019
Koda Park Tallinn
17.09 / 18.09 / 21.09

@ KODA Park, Sadama 25/3
17.09 kell 18:00 Jaak Juske Disainiöö matk: Tallinn kui ajalooline sadamalinn.

KODA Park kutsub Disainiööl kõiki huvilisi Jaak Juske tasuta ajaloomatkale, mis viib avastama Tallinna kui vana sadamalinna lugusid. Räägime Vanasadama ja Kalaranna ajaloost ning jõuame välja Patarei merekindluseni. Matka algus ja lõpp on KODA linnaku majade juures Sadama 25/3.

17.09 kell 19:30 Andres Koort maali(de) mini-näituse avamine KODA Pargis

KODA number 20 muundub Disainiöö puhul galeriiks: Andres Koorti maalidest sünnib ühe KODA suurune mikronäitus. Kõik on oodatud avamisele ja kunstnikuga kohtuma! Andres Koorti pähklikooremõõdus maalinäituse avamine + kohtumine kunstnikuga. Näitusel on eksponeeritud suuremõõtmeline teos Murmur, millele sekundeerib digiteoste paar Protsess I-II. 


18.09 kell 18:00 /  21.09 kell 13:00 õpiKODA:
Minato Sushi Tallinn: Teistmoodi sushi

Sügisene värvipalett taldrikul: kasutame kohalikke aia- ja meresaadusi ning teeme sushiga kunsti.
Hind: 25€
Eelregistreerimine: minatosushitallinn@gmail.com

Lisainfo:
www.kodapark.com
https://www.facebook.com/kodaparktallinn/

21.09.2019
Maarit Murka näitus "Illusioonid"  
16.09.-22.09.
E-P kell 12-17

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

@ ArtDepoo Galerii, Jahu 12, Tallinn
Eesti kunstiskeene üks olulisemaid hüperrealiste Maarit Murka, kes kasutab oma teoste loomisel alusmaterjalina fotosid, suhtub pildistamisse teatud ebaluse ja isegi kartusega. “Lapsena pugesin voodi alla peitu, kui kaamera välja võeti.” Ometi pole tal tehniliselt perfektsete ja digitöötluses steriilsuse saavutanud pildimaterjaliga, suurt midagi peale hakata. Murka on saanud selgeks, et tema enda robustsed, iluvabad ja justkui ebakvaliteedi rastrist läbi käinud fotod on parim alusmaterjal tema foto- ja hüperrealistlikuks loominguks. Mis kunst see siis on, mis eeldab maalimiseks foto olemasolu? Itaalia semiootik ja filosoof Umberto Eco ütleb, et rääkides asjadest, mida tahetakse tõeks tunnistada, peavad need asjad paistma tõepärased. “Täiuslik võltsing” võtab “täieliku tõepära” kuju. Luues detailsema ja lõplikuma tõlgenduse, kus kujutis on tihti jutustav ja emotsioone äratav, kuulub Murka täna just hüperrealistide hulka.

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

22.09.2019

22.09.2019
Näitus: Tuleviku materjalid 

Rahvusvaheline näitus “Tuleviku materjalid”

koondab kolme maa, Hollandi, Ungari ja Eesti, uute materjalide põhist ekspositsiooni. 

___


Materials’ Future Life

Hollandi disainerid, kunstnikud, teadlased ja tootjad võtsid selle teema väljakutsena ning tutvustavad erinevaid materjale ja tooteid, mis on loodud nii looduslikest materjalidest, kui looduslike materjali jääkidest ja kõrvalsaadustest. Igal neist on oma uus esteetika. 

Kuraator: Simone de Waart




Hungarian Designers in Search of Sustainability – Textile and Fabric Innovations

Ungari väljapaneku eesmärk on tutvustada kõrgtehnoloogiliste rõivaste, intelligentse rõivadisaini, taimse tooraine, tekstiiliinnovatsioonide ja tulevase moetööstuse kujundajate suundumusi. Uuenduslike tehnoloogiate valik kasvab pidevalt ja selle rakendusala on ilmselt tunginud Ungari disainerite tööriistadesse. 

Kuraator: Fanny Fazekas





Material I

Eesti ekspositsioon toob kokku teadlaste, ettevõtete, disainerite ja arhitektide poolt arendatud materjalid. Näitus avab, kuidas on keskkonnakriisis muutumas ressursi ja materjaliloome tähendus. Distsipliinide üleselt uurivad autorid, kuidas võiks tulevikus kasutada utiil materjale, mida saame õppida pärandtehnoloogiatest ja looduses leiduvast, kuidas rakendada biotehnoloogia võimalusi ning milliseid kõrgtehnoloogilisi materjale valmistatakse nano skaalal.

Koostajad: Annika Kaldoja, Kärt Ojavee, Marie Vinter (Stuudio Aine)





___


FUTURE LIFE OF MATERIALS 

Praegusel antropotseeniajastul ei keerle tulevik enam üht elutsüklit kestvate toodete ümber. Mis juhtub materjalidega, kui toode on oma aja ära elanud? Või millal lõpeb toote kasutusaeg? Mis saab selliste materjalidega, mis on täiesti kastuskõlbulikud, ent ei vasta tootja või tarbija kvaliteedinõudmistele? Üks tänapäeva tootmise puudusi on see, et osa materjale on kasutamiseks sobimatud, tekitades juurde märkimisväärse koguse jäätmeid.

Lähitulevikus sunnivad ringmajanduse mudel ning soov kestliku keskkonna olemasolu järele meid arvestama kõiki tekkinud jäätmevoogusid ning nägema neis “uusi” materjale ja tooraineallikaid.

Viimasel kümnendil on disainerid ammutanud sellest omajagu väljakutset esitavast teemast inspiratsiooni ning pakkunud uusi lahendusi, tootmisprotsesse ja -põhimõtteid, mis määravad ka uue esteetilise standardi. Meil on heameel esitleda valikut materjale ja tooteid, mis tutvustavad disainerite, ettevõtjate, teadlaste, käsitöömeistrite ja tootjate nägemust. Veelgi tähtsam on see, et need demonstreerivad koostööd kõigi osapoolte vahel, mis paneb aluse uutmoodi lähenemisele ja on teerajajaks uute ärimudelite loomisel.

Heitke pilk tuntud kaubamärkidele ning eksperimentaalsematele töödele tekstiilide, rõivaste, sisekujundus- ja ehitusmaterjalide vallas. Uudistage, kuidas on taasloodud ja taasmõtestatud nii tarbimisjärgseid tööstusjääke kui ka looduse ja inimese tehtud materjalide kõrvalsaaduseid. Igaühel neist oma murrangulise iseloomuga lugu ja esteetika.

Näituse kuraator on Simone de Waart, kujundus Material Sense. Tänud Disainiööle koostöö ja kutse eest osaleda näitusel “Future Materials”.


22.09.2019
Rahvusvaheline kujundusgraafika näitus: Isikupära/Individuality '19 
Haapsalu Graafilise Disaini Festivali rahvusvahelisele konkursile "Isikupära/Individuality '19" teemal ELU/LIFE laekus kokku 293 teost 114 autorilt Euroopa Liidust, Venemaalt, Ekuadorist, Mehhikost, Argentiinast, Kuubalt, Valgevenest, Ukrainast, Hiinast, Iraanist, Indoneesiast ja USA-st. Eriala professionaalide zhürii valis HGDF 2019 raames eksponeerimiseks 82 finaalteost. Lisaks laiale geograafilisele eripärale olid konkursil esindatud nii tudengid kui tunnustatud vanameistrid, kes rakendasid graafilise disaini kujundusvõimalusi väga laial skaalal – kasutades tüpograafiat, kalligraafiat, illustratsiooni, fotot, erinevaid maalivõtteid ja erinevaid segatehnikaid.
22.09.2019
Näitus: Elu modernistlikus linnas – WWA*
ELU MODERNISTLIKUS LINNAS – WWA*

Varssavis on modernistlikud ehitised kohalikele disaineritele ja kujutava kunsti tegijatele peamiseks inspiratsiooniallikaks. Kõrvuti trüki- ja neoonreklaamiga on just need too materjal, millest linn ja tema isikupära tehtud on. Selle linnakeele uurimiseks valis Kolektiv 318 – Marseille’s Le Corbusier' elamus paiknev kuraatoriterühm välja Edgar Bąk, Magdalena Łapińska, Mikołaj Długosz, Marta and Henryk Kwiatek, Izabela Sroka and Julia Cybis.

Edgar Bąk, graafiline disainer, tuleb jagama oma nägemust modernistlikust linnast ning selle mõjust kaasaegsele disainile ja loomingule. 

Vestlus toimub 17.09 kell 12.00 Noblessneri Valukojas.



22.09.2019
Maarit Murka näitus "Illusioonid"  
16.09.-22.09.
E-P kell 12-17

Artist-talk:
18.09 kell 18.00

@ ArtDepoo Galerii, Jahu 12, Tallinn
Eesti kunstiskeene üks olulisemaid hüperrealiste Maarit Murka, kes kasutab oma teoste loomisel alusmaterjalina fotosid, suhtub pildistamisse teatud ebaluse ja isegi kartusega. “Lapsena pugesin voodi alla peitu, kui kaamera välja võeti.” Ometi pole tal tehniliselt perfektsete ja digitöötluses steriilsuse saavutanud pildimaterjaliga, suurt midagi peale hakata. Murka on saanud selgeks, et tema enda robustsed, iluvabad ja justkui ebakvaliteedi rastrist läbi käinud fotod on parim alusmaterjal tema foto- ja hüperrealistlikuks loominguks. Mis kunst see siis on, mis eeldab maalimiseks foto olemasolu? Itaalia semiootik ja filosoof Umberto Eco ütleb, et rääkides asjadest, mida tahetakse tõeks tunnistada, peavad need asjad paistma tõepärased. “Täiuslik võltsing” võtab “täieliku tõepära” kuju. Luues detailsema ja lõplikuma tõlgenduse, kus kujutis on tihti jutustav ja emotsioone äratav, kuulub Murka täna just hüperrealistide hulka.

Artist-talk:
18.09 kell 18.00